[摘要] 《論攝影》::〈視覺的英雄精神〉~p.123

攝影的歷史可以撮要為兩種不同誡命之間的掙扎：一者是「美化」...一者是「說出真相」，它不只是以靠一種價值中立的信仰（從科學那兒遺傳下來的），而且是倚靠一種採自十九世紀文學典型以及（後來的）獨立報導攝影的行業中，被道德化的「說出真相」的理想，來加以衡量。就像post-romantic的小說家和記者一樣。(112-3) 由於不需要像畫家一樣去做狹隘的選擇，考慮怎樣的影像才值得注視...一度因為能夠忠實地處理現實的能力，而被視為神奇之物的相機，最後竟對appearences價值的巨大改善產生作用...。(113) 照片已經成為事物對我們顯示的方式的模範，因此，「現實」及「寫實主義」的理念正在改變中。(114)

...人們很快發現，沒有兩個人能就同一件事情拍出相同的照片，相機能夠提供非個人的、客觀影像的臆想，便向...投降。...並沒有一種只是單純的、一元的稱之為「用相機紀錄或藉由相機幫助」的「看」的活動存在，而只有「攝影式的觀看活動」（photographic seeing）存在...。(114-5) ...意味著一種在「每個人都看到，卻把它視為太尋常之物以致忽略的東西」裡頭發現美的才能。...應當不只是如世界本來的樣貌去顯示世界，他們[攝影家]應該透過心的視覺取抉（visual decisions)創造出激起興趣的力量。

...視覺的英雄氣概。攝影開啟了一種自主性活動的新模式，容許每個人展現其熱望的、獨一無二的敏感力，攝影家在他們的文化、階級以及科學狩獵遠征中，尋找驚人的影像，不管必須付出多大的忍耐的和不適，他們以主動的、帶有獲取意圖、評估衡量的、沒有報酬的視覺形態，來捕捉這個世界。(116)

...風格中的「形式特質」——繪畫中的主要命題——在攝影中至多只居於次要地位，那麼一切攝影的基本假設——每張照片都是世界的一個片斷——意味著我們不知道怎麼對一張照片產生反應...。相機不僅使「藉由看的方式」更了解一件事物成為可能，它還改變「觀看」本身，因為它鼓勵「為看而看」的觀念。(120) 詩和「實在」（concreteness）以及「詩的語言的自主性」的約定，與攝影和「純粹的『看』」（pure seeing）之間的約定是平行的，兩者都引申「不連續」（discontinuity）、「補充的單位」（compensatory unity）以及「關節脫落的形式」（disarticulated forms），也就是根據奔騰猛烈但經常屬於任意武斷的主觀需要，把事物由它的前後脈絡中「扭」出來（以一種全新的方式來看待它），或是以省約的方式把事物組合在一起。(123)